下午在图书馆看完了谷崎润一郎的《痴人之爱》。
《春琴抄》的大小姐和仆人就是特别主仆的关系，感觉没怎么在晋江上看到过这种真·仆从的卑微感的言情，能想到脂肪颗粒的《绅士的仆人》，有一点点这种感觉。
“有时年幼的女老师一边责骂，“笨蛋！为什么记不住？”一边用拨片敲打佐助的头，弟子则抽抽搭搭哭起来。这样的事已经不足为奇了。”“佐助貌似是爱哭鬼，小姐一打他，他就出声哭，还哭得凄凄惨惨，听得周围的人直皱眉：“哎，小姐又开始折磨他了。””
哎呀，这种施虐与哭泣就是很……很让人心胸澎湃啊！据说作者本身也有这种受虐倾向来着。
《痴人之爱》本篇打着东方版洛丽塔的名号，男主起初抱着“若是奈绪美能来，她就可以代替女用人，也能代替小鸟陪你说个话。大概也就是这样想的”这样的想法尝试驯化反而被女主驯化，男主沉迷于肉.体之色.欲，陶醉于崇拜女主作为神明，贬低女主是娼.妓等多种心理是融合为一的。
看完以后我又想了想，其实《白夜行》里的雪穗和奈绪美的人设有点像的，只是奈绪美没有驱人行凶，只是在玩弄感情。

在读《小径分叉的花园》前我可没想到3.8万字我能看一个半小时。有的地方真的挺晦涩的……《特隆、乌克巴尔、奥比斯·特蒂乌斯》我觉得我尚且读懂了，《的作者皮埃尔·梅纳尔》我茫然地看了两遍。《赫伯特·奎因作品分析》里三元次序的小说这个概念蛮有意思的。《小径分叉的花园》这个故事本身是很简单的侦探故事，但“小径分叉的花园”这个哲学概念倒是很有平行宇宙的意味。

我们学校图书馆离我寝室楼只要走两三分钟，所以我能去图书馆就不呆在寝室的的来着

【文章详情】《揽明月》，这几天在看这个，看的如痴如醉，就这个水仙爽！水仙怎么能不互攻呢……唉我觉得既然都水仙了那想上自己的心怎么会不一样呢！病态偏执但是真的很有性张力啊……主角两个都病病的疯疯的但真的看得我喜气洋洋！然后翻了下作者专栏发现好几本书我之前都收藏了，就是没记住作者名字，啊啊啊啊啊啊啊这个水仙真的爽啊……有点点虐但是很爽。

真的只有水仙才能问的出来“你是更喜欢你自己还是喜欢我”这种问题……太顶级了，我尖叫。虽然我不自恋吧，但是我觉得这个问题真的很绝。

因为《床，沙发，我的人生》的简介太符合我的精神状态所以看完了，但是……我不理解结局，这还是个悲剧是吧？
“摄影师让我们笑笑。刹那间，我在他身后瞥见了自己的未来。那不是我中意的类型，但我拼尽最后的力气，挤出一个鬼脸似的笑容。在我身后，我的过去因为我的屈从而分崩离析。”若过去已然分崩离析，现在存活下来的我又真的是我么？像是一个陌生人。存在主义式的结尾，显得主角很陌生。
我期待的结局是什么呢，我本来以为会是主角自戕的……不过我觉得主角的一句话真的很戳我啦，“她有一种我从未拥有过的能耐：她喜欢人。”我觉得“喜欢人”这本身就挺厉害的，很难解释，但是，嗯，我不喜欢人。

从博尔赫斯的书的书评跳去看《夜晚的潜水艇》，很有想象力的比喻。小时候的想象力真是好东西，空想也好幻想也罢，越长大就越麻木……是这样的么？
“我能在莲蓬里睡觉，到云端游泳，在黑板上行走，追踪墨水瓶里的蓝鲸，我能一边挨老师的骂一边在太空里漂浮，谁也管不着我，谁也捉不住我。无数个世界任凭我随意出入，而这世界只是其中的一个罢了。”
“我脑中伸出万千藤蔓，每一条藤蔓又伸出无数分叉，漫天枝叶在教室中无声地蔓延，直到把所有人都淹没。”
“我的火焰，在十六岁那年就熄灭了，我余生成就的所谓事业，不过是火焰熄灭后升起的几缕青烟罢了”感觉很凄凉……但又有种莫名的壮阔，总感觉在哪里看到过类似的话。

话说我的ID不是含诡秘梗吗，前几天在ao3刷tag看到了克伦的一篇文“仿生人会迸发赛博爱情吗”，是银翼杀手au，看完了觉得蛮有意思的，于是去看了银翼杀手的电影，看的我迷迷糊糊的，但是结尾的“我曾见过人类无法想象的美，我曾见太空战舰在猎户星座旁熊熊燃烧，我曾看着C射线在唐怀瑟之门附近的黑暗中闪耀，而所有这些时刻终将流失在时光中，如同泪水消失在雨中……死亡的时间，到了。”还挺戳我的，于是我翻出了电影原著《仿生人会梦见电子羊吗？》把它看完了。
苍天啊距离我想看这本书十来年了我终于看完它了……和电影可以说是没什么关系，但书还是蛮好看的，电影的话我觉得主角应该就是人类不是仿生人，但看书我又觉得主角是仿生人也挺有讽刺意味的。
乱七八糟的联想了很多，情绪调节器让我想到《如果我们无法以光速前行》中的情绪实体，在共鸣箱中意识与精神与默瑟融为一体让我想到了《赛博朋克边缘行者》里的超梦片，威尔伯·默瑟的永无止境的登山本身挺西西弗斯的……

哦我之前还因为看了一个同人是《1984》的au，于是把《1984》翻出来看完了，中学时看了一半没看下去，反乌托邦三部曲里我还是最喜欢《美丽新世界》。

今天在看【文章详情】《当李华穿进无限流》，刚把第一个副本看完了，还挺好看的。我对脑洞向和有剧情的无限流毫无抵抗能力啊。虽然文案写得挺搞怪但是探索什么的还挺无限流的，就爱看点惊悚内容（）
昨天睡前和今天中午午觉前都在看《夜晚的潜水艇》，搞得我睡觉的中途醒了好几次。不知道是不是书的内容太有想象力把我的神经搞的太活跃了，醒的时候头有点痛。

和蛇蛇贴一个～

推荐《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》这本书，很有意思，概念性的东西有点多，可能会有一点点难读。对电影感兴趣的话我推荐先读《救猫咪：电影编剧指南》，很易读而且我觉得还蛮有趣的（这本是逛碧水的时候收来的，小说创作和电影剧本某种程度也相通啦）这两本书我都看着看着就换软件去看它里面提到的电影了～
下面是《故事》这一本书的摘抄。

>> 世人对电影、小说、戏剧和电视的消费是如此的如饥似渴、不可餍足，故事艺术已经成为人类灵感的首要来源，因为它不断寻求整治人生混乱的方法，洞察人生的真谛。我们对故事的欲望反映了人类对捕捉生活模式的深层需求，这不仅仅是一种纯粹的知识实践，而是一种非常个人化和情感化的体验。用剧作家让·阿努伊的话说：“小说赋予人生以形式。”

>> 故事并不是对现实的逃避，而是一种载体，承载着我们去追寻现实、尽最大的努力挖掘出混乱人生的真谛。

>> 设计故事能够测试作家的成熟度和洞察力，测试他对社会、自然和人心的洞识。故事要求有生动的想象力和强有力的分析思维。自我表达绝不是问题的关键，因为，无论自觉还是不自觉，所有的故事，无论真诚还是虚假，明智还是愚蠢，都会忠实地映现出作者本人，暴露出其人性……或人性的缺乏。与这一恐怖的事实相比，写作对白便成了一种甜美的消遣。

>> 这种类型的奇观场面用模拟现实取代了想象。它们只是把故事当作一个幌子，来展现迄今为止尚未见过的特技效果，将我们带入龙卷风、恐龙的血盆大口或未来世界的大浩劫。毫无疑问，这种炫目的奇观确实能引发围观马戏团般的兴奋。但是，就像游乐园的过山车一样，其愉悦只能是短暂的。电影创作的历史已经反复证明，一旦新鲜惊险的感官刺激达到风靡的顶点，很快便会面临一种明日黄花的冷遇。

>> 艺术电影对内在冲突的关注能够吸引高学历人群的兴趣，因为那些受过高等教育的人喜欢将自己的大块时间耗费在内心世界里。

>> 大多数人都相信，生活会带来具有绝对而不可逆转变化的闭合式经历；相信他们最大的冲突源泉都在其自身之外；相信他们是其自身生存状态中的单一主动主人公；相信他们生活在一个连贯而具有因果关联的现实里，其一切生存活动都在一个连续的时间中运行；相信在这个现实里，事件的发生都有其可以解释的、有意义的原因。自从我们人类的始祖凝视着自己生起的一堆火，暗自思忖“我在”以来，人类便是这样看待世界及生活在其间的自己的。经典设计是人类思维的镜像存在。

>> 灵感往往只是从你头顶上摘取的第一个想法，而在你头顶上趴着的是你所看过的每一部电影、读过的每一部小说，它们所提供的只是可供你满把抓捞的陈词滥调。这就是为什么我们在星期一爱上了一个想法，揣着它甜美地睡了一宿，到星期二重新再读它时却一阵阵恶心，因为我们终于意识到，已在十几部其他作品中看到过这个陈词滥调的身影。

>> 所有时间艺术的第一大训诫就是：“汝必留最佳于最后”。一曲芭蕾舞的最后一节、一部交响乐的结尾、十四行诗的尾联，故事的最后一幕及其故事高潮——这些会当临绝顶的瞬间必须是最令人满足、最有意味的体验。

>> 说教根源于一种天真的热情，认为虚构作品就像手术刀一样可以用来切除社会的毒瘤。

《救猫咪：电影编剧指南》
 
>> “愿望成真”类的规则就是：如果这是一个实现愿望的故事，那主角必须是一个被周围人欺压的灰姑娘型人物，因此我们会很希望有个人，或有什么东西能够给他带来一点点幸福。然而，另一条规则，也是符合人性本质的一条规则却是：其实我们并不想看到任何人，哪怕是最落魄的角色，能一直当赢家。最终，主角必须明白，魔法并不是一切，像观众一样当个普通人才是最好的。因为我们心里清楚，这种事永远不会发生在自己身上。所以整个故事必须要能让人得到教训，结尾的设计要有良好的寓意。

>> 实际上，我们永远不可能真正地理解超级英雄。只有先让他遭受误解，引起我们的同情，我们才能进而对他产生认同感。如果你正在写一部超级英雄电影剧本的话，有一大堆的例子可以分析研究。这个类型能够长盛不衰的原因是：它能让我们尽情想象自己的潜能，同时又在想象中加入了一些真实性。

>> 重点是，你要用一个最合适的主角来强化你的一句话故事，这样才能让创意鲜活起来。说得更清楚一点，窍门就是你创造出来的主角必须符合以下要求：
能在剧情环境中引发最强烈的冲突。
在情感上有最遥远、最曲折的路要走。
能讨绝大多数人的喜欢！

>> 是的，这一切都是关于你的主角。给他危机，真正的危机，原始的危机。这种危机要很基本，这样观众才能理解。给主角设计一些真实而简单的欲望：生存、饥饿、性、保护所爱之人、对死亡的恐惧。

>> 但铺垫部分里会有一种风暴将至的感觉，因为始终不变的东西都会……死掉。凡事必须有变化。

>> 人物弧光这条剧作法则说的是：你的电影里每一个角色都必须在故事中有所转变，唯一一个不变的人就是反派，主角和他的朋友都必须有很大变化。
这是真的。
虽然我很讨厌“弧光”这个词，因为它已经被电影公司的开发高管和《怎样写剧本》这类书的作者们用烂了，但我真的很喜欢它所代表的含义。弧光(arc)指的是“一个角色从自己‘旅途’（又一个被用烂了的词）的开头，经过发展，最后到达结尾这个过程中所发生的变化”。如果做得够好，如果能呈现出每个角色随着影片进展而发生的成长和改变，那么它就会像诗一样隽永。本质上就是说：这个故事，这段经历，对所有相关的人来说都非常重要，具有改变人生的意义——甚至也包括你，影片的观众——它影响到了自身范围内的每一个人。自古以来，一切好故事都表现了其中所有人物的成长和转变。

大晚上就该看美食文！
我们学校的图书馆一楼经常会有某主题的图书展，我经常会去瞅两眼。某次我看标题拿了《燕食记》在图书馆坐了两三天看完了。好看的，看完让人好想去广东吃早茶和莲蓉月饼。
《鱼翅与花椒》，这本是外国人在中国的饮食冒险故事，从外国人的视角对中国美食加以审视并最后被深深吸引，可以鲜明感觉到作者很喜欢吃川菜！想尝试，但好怕我吃不了辣……浙江人表示湖南的菜就好辣了。
顺便提一嘴李碧华，虽然她书里的菜都不大能吃，但是我很喜欢她文字中的鬼魅气氛，无论是卤水鹅还是饺子，都是感觉很香但是是吃不得的～
马伯庸也蛮爱写吃的，虽然我最喜欢的《太白金星有点烦》和吃没有关系，但《长安的荔枝》和《食南之徒》是彻彻底底的以食物为主线的。
突然想起个好玩的，□□-261，它是一台基本的自动售货机，投入货币就可以出售食品和饮料。对食物的描述都非常有趣，有的充满科技感，像是星际版迷宫饭。
《迷宫饭》是真的很好吃啊……很喜欢一些有创意的东西。想要走路菇挂件……
《饕餮娘子》，小时候看的书，第一人称的孩童视角描述一些志异事件（同时一直在做菜和吃好吃的）现在也觉得写得很有韵味。
好吃啊好吃，都很好吃（安详躺下

谢谢你的喜欢！大一是充满希望的时候啊，特别好的～不知道你的学校有没有共享单车之类的？走十五分钟真的好远哦（抚摸蛇蛇