另外，江南自己大块头的闲聊也希望同学们能贡献一些。
不过不用贴全文，给俺题目俺就知道有没有了，这个俺已经收集得差不多了

朱朱
考古可是你的专长说……

泥可怜可怜俺吧。
俺花了俩小时做的江南全集一个死机就没了。
狂哭
 
而且俺从没注意过旁人给江南的评论的说……

http://www.qingyun.net/qybook/cijian/cijian.htm
这里有些此间的评论，这个坛子里有illusion同学的四篇评论吧。
 
记得至少还有沧月同学的感动瞬间……其他的，应该到清韵考古了……：）

转一篇weid的，因为块头比较大：
 
 
  文章标题：《读江南《此间的少年》》
  发表日期：2003年3月20日   出处：龙的天空    作者：weid   已经有110位读者读过此文
  
  
 
  
  
 
形形色色精致或粗糙的空洞文字使人日渐麻木的时候，一篇文章轻轻地触动了我的视觉细胞，生活一下又鲜活了起来。
 
如果不是因为长达52分钟的杀毒过程使我在无聊面对显示器之外可以取出一本书，也许就会错过这道鲜美的人生小菜吧。开始看的时候，只是想看看结尾，因为开局已经在网上流传了很久。仅仅是由于无事可做的时间真的很长，才耐下性子，冒着危险，再度跳下了这个“解人”挖掘的深坑。这一跳，一夜的时间就这么悄悄的从身边流去，过去的时光就那么轻轻地走了回来……
 
 
 
读江南《此间的少年》
 
 
◎ 感动
 
此间的少年们是一群大学生，从刚刚踏入校门的到刚刚走出校门的，他们是每天都在变化、每天都在成长的少年。这无疑是一个错觉，如果不是因为好听，实在是应该叫做“彼间”的少年，那是只存在于记忆之中的，恒久不变的一群人。记忆中的人物，不是真实的生灵，只是回忆者的真实的好恶。回忆中的那个时代，发生了什么并不重要，重要的是感受到了什么；或者感受到了什么也不重要，重要的仅仅是拥有这段时光；哪怕不是真切的拥有，只是在记忆的角落自觉曾经拥有，是不是也就够了？也许就是因为这样，即便每个人的记忆都不一样，哪怕这种不一样的记忆针对的是同一件事或同一个人，此间的少年们依然触动了很多过来人的心灵。用它特有的柔和淡化了生活，在这个夜晚，印证了我内心深处还潜藏的一点感动。
 
这种感动固然与文字有关，但首先是文字所描绘出的人物，所钩织出的事件是那样的似曾相识。也许经过时间的洗刷与沉淀，真正让江南有冲动写下来的依然鲜活的人与事，也应该有在这个夜晚让我感动的力量吧。
 
◎ 回忆 I
 
回忆的过程无疑是跳跃式的，缺乏明确的逻辑和条理。《此间》读起来也有这种味道，从郭靖的艳福突然间就到了乔峰的大段回忆，几个经典的爱情段落中夹杂着的大段大段愤青令狐冲的故事，怎么看都不那么协调。这种情节的跳跃，也带来了阅读感觉上的多变，相信不会是作者有意为之。而王安石新党与岳飞平反放在一个时间段内，宿舍老六竟然在整部书中一面未露，也让人加深了这种不够严谨的印象。这种创作也许本身就是因循着记忆片断的闪现而进行的，轻松、多变，一如故事所描绘的那段岁月。当稿子写完，大梦回醒，改也改不动了，不妨就懒一回吧。
 
不知是有意还是无意的，跳跃的情节安排在情绪上竟意外的有一条朦胧的线索。从郭靖黄蓉的喜剧到令狐冲的执着到段誉王语嫣不忍自拔的迷茫到杨康穆念慈的不舍与放弃，始终穿插的是乔峰对未能把握的美丽的清涩惆怅与追思以及对后来弟妹的期许与关注。这条线索是情绪的变化，是一个在闲暇中追忆过往的心理布局——是作者有意以此挑动读者的阅读感受，引发一层一层的共鸣，从而令我不由不坠入毂中？还是情绪本没有质的区别，强加搜索出一条线索只是我作为一个不安分的阅读者下意识的无聊习惯呢？
 
◎ 回忆 II
 
回忆的过程也是一个遴选的过程，喜欢的如令狐冲就多想想，不喜欢的如欧阳克就自然淡去。当然，这种回忆不免充满了回忆者本人潜意识中的无关他人的保护性细节篡改。比如在一系列的巧合之后，杨康锁住的就未必是穆念慈遗失的那个笔记本；阿朱那么慧秀骄傲的女子也未必肯显出对别人的老婆的心虚。当然，这样想起来很戏剧性，也比较刺激，纵然力量或者有不够强的地方，在这个信息庞杂的年代也是一个不得已的办法吧。不过即便令狐冲对郭襄的记忆只是因为某种原因错前了十几年，回忆的擅专也显得十分有趣。
 
篡改之外回忆的过程中也会自动去掉一些不那么有趣或不那么有意义的事情。放眼整个大一生涯，除了倒霉的班长之外，所有人的生活似乎只围绕着体味爱情、寻找爱情、帮兄弟寻找爱情乃至寻找不到爱情，相比另外一本著名铅字作品《我在汴大听讲座》，大学似乎完全成了火星人的天下。这就很令非汴大的学生们感到困惑，是否越是成绩好的同学越喜欢说“我真的从来不看书”呢？成长的这个阶段，的确有不亚于爱情与愤青的有价值的存在，然而最终还是自作者的笔下淡去了，也许是一个小小的遗憾吧，总感觉缺少了一些什么。当然，遗憾之外也有一丝聊以□□的窃喜，想想我大学时代同系男女生比例高达1：2，也许的确不太好理解40：1局面下的群众心理吧^_^
 
◎ 回忆 III
 
合上整本书，突然对一个问题很好奇。都说作者有化身为人物藏匿在作品中过一过戏瘾的欲望，的确，《此间》的创作对江南来说至少绝大部分时间应该是乐在其中的，他也肯定不会甘愿置身事外，冷然推动情节的过场。那么在此间，江南又藏身何处呢？是积极参与情节的202诸人，是光彩夺目却又始终怅然的乔峰，还是多年后抚摸旧日用具感慨追思的风清扬？最省事也肯定不会错的答案是，每一个人物的性格中都糅合了作者本人对自己的部分理解，不过这样一来猜谜的乐趣也就失去了。
 
在我眼中这部作品里最为可疑的人物应该是——郭靖。这样一个勤奋、木讷、中规中矩、桃花盛开的角色竟然是网上嚣张的很的江南的化身？不太可能吧。他会是一个老好人？会毫无怨言的主动打扫房间？会贼心贼胆贼手段全都欠奉？不可能吧。可是只有郭靖这么一个无论在金庸笔下还是江南笔下都很牛的人物，在整个后半部小说中一直默默无闻，充当着旁观者的角色，与其他人物相比，也欠缺多层次的展现与剖析。联想到人类记忆的篡改功能和“再来一次要如何”，再想一想“活力四射”这个对郭靖唯一的床头会评语，这可是一个相当光辉的形容词，夸张些说可以定义此间的所有少年与故事。退一步说，也许江南在开始的计划中不是这样的，郭靖的性格与故事也都是取自他人。那么，至少可以理解为由于郭靖戏份过早结束，使得他不自觉的成为了作者在下半部的栖身之所。其实要检查也不难，大抵可以去汴大查一下年龄适宜的202宿舍化学系的学生档案。
 
◎ 还是个大坑？
 
挖坑圣手江南居然填了一个大坑？熟悉的朋友不免要抱着疑惑的态度抗拒一下出版社的权威，从头看到尾，一块石头方才落了地——“我说嘛，怎么会轻易就把一个大坑给填上了呢”。很明显，江南至少还让我们期待着一场轰轰烈烈的经典的三或四角色校园恋爱剧。这个故事中至少要有一位一直走读却霸占着床位的202老六，至少要有一位美丽多情即将入学的小师妹，也至少要有那位现在还看不出具备“日后汴大校园里名动一时的人物”素质而注定在这场轰轰烈烈的悲喜剧中经历爱情幻灭与人格成长的大牛人令狐冲。
 
在后面的青春爱情故事中还值得期待的还有结局与过程都没什么包袱好抖全看作者演绎功力的段誉王语嫣；以及那位很难摆脱在此客串登场命运的上进心与自尊心同样强烈的慕容复；也许江南不太江南的话，第一部中凋零的穆念慈会有与杨康峰回路转的机会。当然，爱情只是一个男女比例失调的社会中的主题之一，生活的其他方面其实也很有价值。
 
最后尤需强调的是，个人一直认为“酷的象犀牛般的”黄董事长与他那完全没有“三四十把刷子的”唯一假想敌之间的正面对决一定可以成为第二部中极端有力的票房武器。
 
◎ 文字风格
 
江南在网上流传的作品，其风格大多被喜爱他的网友定义为“华丽”。“华丽”这个词大抵可以有三种解释，第一种解释大概就象我看《天王本生》，写得很好看（不是看书的“看”，是看电影的“看”），但记不住讲的是什么故事；第二种解释大概就像一个感叹词，翻译过来就是“竟然还可以这么写！”；第三种解释大概就是“肆虐”了，放任自己的笔端，在一段时间内锤炼一下自己对文字的敏感与个人的见解。
 
如果按照第三种解释来阐述江南过往作品的风格，这一篇《此间》就好像正在完成“由奢入简”的修行中的汇报表演。没有繁多到令人有些迷惑的修饰，没有令人不快的重复描写，情节推进迅速，大部分用词灵活准确，细节鲜明生动，整篇文章显得非常简明洗练。如果说从九州开始，江南在文字上的积累达到了一定程度，《此间》无疑是一篇可以得到高分的阶段考答卷。这种鲜明、准确、有力的用词，相信是多年来积累、历练的结果，从人物设计时的琢磨到细节表现时的关联组织，已经具有相当的欣赏价值。“刚不可久，柔不可守”，相信这种开始洗去铅华锋芒内敛的风格会在不久的将来让我们看到更加精彩的贴着江南标签的长篇小说。
 
具体联系到整部作品的故事内容，文字风格上也有一些未臻完美的地方。依照过往的写作习惯，作者在不少地方比较密集的运用了转折、对比、反复的句式进行说明，也经常在一些情节小高潮的地方运用类似电影中定格、特写、背景效果等手法来丰富视觉效果。感觉这些运用在前半部喜剧色彩较浓的篇幅内是很有趣的，相比之下，在后半部悲情气氛较重的篇幅内有的地方就显得稍嫌激烈了，可能不如淡然的平直说出更符合气氛、更有力量。同时也有一些戏剧性场景出现在煽情高潮的地方，单从当时小故事所进入到的自然情景看，对气氛有一些弱化的作用。类似的，斧凿味道较重的情节设计与近乎没必要的说明文字也让我对杨穆情节的高潮产生了一些不自然的感觉。再有就是有些“留白”处理的细节似乎还可以再充分一些。
 
这些不足主要集中在后半部的悲情部分，可能是因为江南对原本洒脱自然的人物进入这样一种悲情矛盾的状态还不能自如的展现，也可能是因为江南本人对于这种状态的体会和揣摩还不够深刻，当然也可能是因为赶稿压力比较大未能精心雕琢的缘故。
 
◎ 其他
 
在编辑方面有一个意见，就是正文中很多注释没有必要。从传统的行文习惯看，用典本来就是一种文字的“捉迷藏”，有相关知识能够看出作者词外之意的读者，会有一种额外的乐趣。这是读者的权利，不一定非要一碗水端平，说个明白。如果要说，也完全可以放在每章的后面单做注释说明。因为全文节奏很明快，不重要的说明文字硬插在正文中非常破坏阅读的快感。如果编辑并不在意的话，希望作者下次交稿的时候可以自己处理妥当。
 
最后，祝江南能继续进步，早日完成《此间的少年·并未结束》。
 
 
weid
2003/3/18
于龙的天空
  
  
  
  

江南的一些话：
 
关于《此间》的一些问题
 
2002年03月11日17:12:31　　江南
 
  
　　实在是出于不得已，我对于在解释一篇文章上花的时间比写它花的时间还多实在感到有点可笑。老是解释它有有点装牛X的感觉，糟糕透顶。不过首先要感谢大家喜欢并且给我评论，我并非不乐意一一回答这些评论，实在是如果我一一回答，工作量太大了。
 
　　总之，多谢了，无论大家评论的时候是褒奖或者贬低，你能仔细看一遍并写出你的意见已经很鼓励我了。毕竟在这个故事中，我的意念占了第一位，而大家能加入进来，至少我有机会对大家展示我的思想。
 
　　按照现在的发展来看，《此间的少年》并不是我写来游戏的东西。虽然在前面五节中它确实是我为了逗乐而写的，不过现在它已经不是了。如果它真的只是为了逗乐，那么它现在早已经结束了。我是个比较决断的人，绝对不会为了点击率而在我自己不喜欢的题目上花时间，如果只是为了逗大家的开心，我已经扔下它了。
 
　　对于说《此间》很“暴笑”的朋友，我只好说我并不是准备把它写成一个很暴笑的东西。有时候我会在对话上玩一些无厘头的花活，不过那些都是在北京绝大多数大学的绝大多数宿舍里男生们喜欢开的玩笑。这里几乎所有的情节都是我认为可能出现在现实中的，当然并非一点不虚幻，如郭靖遇见黄蓉。当我发现我写郭靖和黄蓉只是重复一种虚幻的时候，我立刻把主角转到令狐冲。虽然到现在他还不讨人喜欢，而且可能继续如此下去。
 
　　我也没有准备用这篇文章影射北大。对于政治、名校之争、民主运动这些东西的感觉都很淡，有时候若有若无的嘲笑两句，与其说是我想对时政表达些什么，不如说我想说个有点深度的笑话。我感兴趣的只是从一个入校的“孩子”到一个出校的“非孩子”过程。
 
　　“谁都无法拒绝长大。”——我想大家应该知道是谁说的。
 
　　在网上连载很困难，尤其是论坛里，一篇小说几乎是每一个章节都能吸引眼球才好。我也不是甘于寂寞的写自己的故事的那种人，所以有的时候赞扬听多了也有点心思变动，比如在前面几章中可以加了不少笑话。但是我自己并不喜欢这些笑话，我感觉从令狐冲开始组织那个舞会到最新一章之前的那些章节我写得并不好，至少不符合我的计划。我不想把大学里的事件拿来串起一个没有导向的故事，也许现在我们确实觉得大学里的故事是根本没有什么主轴的。但是一个作者如果不会自己去从很多例子中总结，那么我很怀疑他只是个搜集的机器。直到现在，我感觉自己写的最好的一段是康敏和乔峰。如很多人想的那样，康敏本不该占有那么大的篇幅，在一个故事中忽然跳出长达万言的个人回忆是个很大的累赘。但是我一旦开始写了就根本停不住。因为康敏和乔峰的故事是有一个很确实的原形的，这种故事给我的感觉是离我自己也很接近。乔峰这个形象是否真实需要由大家去判断，不过他并是出于我的虚构，当然，也可能是我误读了乔峰的原形。
 
　　其次，最近这一章按照现在的回应看来大家感觉比较糟糕。但是确实是我想写的。可以说（21—23）加上（11—13）的故事其实构成的这个故事的主线。我明白尤其是（21—23）看起来并不愉快，甚至很窝火，但是让我在此冷笑一下问当年大学里面是不是也有很多垃圾一样的货色，和很多自私的人呢？
 
　　至于说到《围城》，这是我很崇拜的一本书。我直接说“崇拜”，是因为在文字和情绪的控制上作者已经达到了很高的境界。钱钟书先生大概是在四十岁上才写的那本书吧？那么他至少有十年的时间去回顾自己的往事，我没有，韩寒更没有。在此不评论韩寒，因为他的书我没有读过。也许过十年我再回头写大学生活会更成熟和老练，可是我很担心，我很担心在那个时间到来前我已经忘记了。我的记性本来就糟糕，我也没法想象我博士毕业后在一个大公司混迹的时候还会有心情写这个。
 
　　最后，前些时候那个阿里巴巴的评论大家不必太介意，我和他很熟悉，对他评论的目的和习惯也大概知道。但是并不意味他评论了我就会听，他说《红楼梦》是一本垃圾，我学校的办公室里随时都摆一本《红楼梦》。他说什么，我知道也就行了，总之他是好意。
 
　　最后，这个小说也许并不适合作为爱情小说来读吧，除了段誉的那一段。
 
　　多谢各位，非常感谢。

江南总集？
 
好一个朱香！你不是南山你不是南山……替你说了……

告江南，兼论文笔及其它
 nononono
  
 
 
  
 
 
 于2002-12-04 18:07
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 虽然我多是潜水，但今日既浮出水面，索性就多谈一些对江南作品的看法吧。
 
前一个贴子已经说了，我最欣赏江南的文字。有些人说写武侠小说不需要好的文笔，并举“武林旧事”为例。这是大错特错的！“武林旧事”开篇的文笔确实很糟糕，但它是越写越好！在我们今天能看到的部分来说，后期的那些篇章的文笔之好，已经在局部逼近金庸小说了。（顺便说一句，网上很多作者很优秀，各自在不同方面都可以局部逼近甚至超过金庸，但金庸的不可超越之处在于他不是单项冠军，他是全能冠军！某一天生才气纵横的作者加上一点努力与执着，在局部逼近甚至超越他并非不可能，但要全面胜过他却是在可预见的未来都不存在这样的人。）所以“武林旧事”之成功，仍然在于它后期的文笔大有改进，如果依然维持一开篇时那种糟糕的文笔，不能想像它仍能获得今天的声望。事实上，我是一口气从开篇看到目前能看到的最后一节，简直有点不相信是同一作者写的，因为前后文笔判若两人。也许是因为作者断断续续地写，在写作过程中文笔突飞猛进，已非吴下阿蒙了。
 
说江南的文字潇洒自如，不像别的作者那样明显地弊着一口气，并不是说他写得不费劲。我认为文字的最高境界是“成如容易却艰难”，即看的人看去上觉得很容易，似乎作者是一挥而就，“文章本天成，妙手偶得之”是也。但实际上作者千锤百炼，甘苦自知。但作者的费劲是不应该带到文字的表面上去的，否则就像炼制陶器时火候过了一样，露出斧凿之迹了。
 
江南的长处，是华丽的文字本来很容易令人腻，但他的不会。而清新简洁的文字很容易浅而无味，但他的越品越有滋味。如果拿他与金庸比，他的弱点就在于他似乎不长于写凝重激越的文字，像“天龙八部”中萧峰打死阿朱那一段，这样的浓墨重彩尤能不露火气，是举重若重的大师手笔。相比“此间的少年”中写乔峰终于明白了康敏的那一段心情，则是举重若轻的手法。当然，前者是古代，写的是正剧中的悲剧。后者是现代，即使是悲剧（我仍然很犹豫是否应该把“此间的少年”中的乔峰的段落归入悲剧），也是轻悲剧。
 
很多人认为平淡中见深情的文字，是绚烂后归于平凡，是最高境界（那所谓最高明的厨师炒青菜豆腐的见解，金庸自己似乎也这样看），但我认为浓墨重彩仍能不渲不染的才是最难。这从很多优秀的作者（包括江南）能写出平淡而深情的文字，但金庸之后，还未见到有作者能写出浓墨重彩而仍能不渲不染的文字，就可见后者之难。
 
文笔之外，就是立意了。这里不能不说“涿鹿”了。据江南自己说，这小说的立意不是写英雄，就是要写凡人。故事其实不过是一个乡下小子忍见情人被村长占了，最后拿斧头乱砍了一通的古代版。这是真实人生，但问题在于古代的场景不适用于描写真实人生。古代场景的立意就已经限定在要写“英雄史诗式”的小说，主人公都是那种对抗命运的英雄人物，就像古希腊悲剧那样，虽然人不能改变命运，但人并不因此而屈从于命运，□□可以被辗碎，但精神不会被制服。刑天被砍了脑袋仍战斗不息的形象，与古希腊的悲剧精神是相通的。金庸小说除了“鹿鼎记”之外，都严格遵守了这一点，就连那不是武侠的“袁崇焕评传”，传达的也是同样的精神（看看他在里面说的，在大乱的时代，任何人都面临悲痛，小人物的悲痛并不弱于大人物，但小人物不挣扎，无声地被时代所毁灭，但大人物燃尽自己也要在黑暗中点起一点火光，因而他们的悲痛是悲剧，而且是代表着时代的悲剧。）当然，“鹿鼎记”有更深层次的悲剧色彩，本质上仍然没有背离，更不用说韦小宝仍是“讲义气”的。
 
要写真实人生的懦弱和无奈，应该用现代场景，像“变形记”、“生命不能承受之轻”之类，立意与英雄史诗截然不同，那是不能搬到古代去的。审美有约定俗成，创新固然很好，但有些基本的东西是不能违背的。如果想写真实人生的无奈，还是换在现代场景中吧。江南不专于写武侠小说，要换场景不是难事。
 
另外，有人说江南最适合还是写西洋背景的小说，我挺赞成。我仍然认为“死神”是江南迄今写得最好的一篇小说：完整（这是最难得的啊，多少的大坑啊），而且完美。大部分是轻喜剧式的，但最后部分死神的拼死护花一幕，虽然说不上是浓墨重彩，但笔触是相当凝重而具震憾力。可以说，那部小说能实现真正完整而完美，最后那部分写得成功，功劳最大。
 
目前我很盼望江南能写完的，是“灵魂商人”，很有“死神”的风格，但千万不要像“历史断层”那样中途“断”了，断到今天还看不到接上的希望。
 
顺便问一个问题。在我还读书的时候，曾在一本中学生作文的杂志上看到一篇文章，是续写“项链”的，是假设项链没有丢失，故事会怎么样演变。那文章写得很好，构思精妙而合理，更难得的是文字非常像外国小说翻译过来的味道（是优秀的翻译那种，不是目下大行其道的拙劣不堪的翻译）。而这竟是出自一个中学生的手笔！我看江南写“死神”、“灵魂商人”之类西洋背景的小说，忽然想起这篇“如果项链没有丢失”（题目好像是这样），觉得很像很像，所以很想冒昧地问一句江南：你是不是当年写那篇“项链”续后的作者？
  

作者 江南
时间 5:13:42 7-11-2002
主题 我……我要掐，掐掐掐……
发现宁财神通同学对网络语言文化的贡献堪称巨大，“掐架”这个词语我好象就是从他那里第一次看到，后来就渐渐的多了起来。在北京好歹四年，不曾听闻其他人说这个字。
悠悠同学，你的帖子我看见了。但是当时没有回，因为这些天我工作很忙，心情也不好，提不起掐架的兴趣。下次我们找到比较单一的话题再继续掐吧，泛泛的说什么最后往往沦为一种口号。掐架中，其实人的目的大约还是比较知识、口才、和逻辑感。尤其我们彼此不睦，我也并不想故作姿态说我掐你是为你好，或者是为了共同讨论文学。直白的说，我掐你，只是因为我讨厌你，你的名字和发言让我感到很难受。所以我有时间有心情，恰好看见你又有某个漏洞出现的时候，我就会掐你一下，和我与别人讨论问题不同。看你被很多人掐也让我比较开心。
不过我只用我自己的名字掐你，不必怀疑其他人，那些都不是我的名字。我也不会因为他们和我一起掐你而表示感谢，他们掐你是他们的乐趣，我掐你是我的乐趣。
仅仅出于偶然的善意给你一个忠告，你自己想做什么事情的时候不要拉上朋友一起挨刀。小椴凤歌九戈龙等等朋友要掐我请他们自己来，你不宜代表他们说话。如果明知道是可能挨刀的事情，就应该自己独往。其实这三个人我也都认识，如果他们都来掐我，我也不惮于和他们吵架。不过从你口而出，我到底是该以为你心目中的“人物”们藏于幕后，授权你代他们抨击于我，还是该以为你持鸡毛以为令箭，盗虎符玩公子无忌的老计谋呢？
 
唉，准备让我活下去的兄弟们就不要跟我这个帖子了。你们不跟，老狼或者还以解释说明论处，你们跟上一串，我必以“顶风掐架”被封ＩＤ。我命全于各位手中，到时候老狼杀我，各位磨的快刀，好不锋利哉。

与郭靖黄蓉同学的日子
——关于《此间的少年》
苏七七
 
少年说剑气如斗，长夜读书声满天。
 
看完《此间的少年》，是夜里一点半，北京的初冬，脚已经冻得冰凉。我揉了揉脚趾头，开水用完了，太晚不敢去隔壁宿要，就这样去睡。想着会不会梦到郭靖黄蓉，乔峰是不是去找康敏了。说是“春宜绘墨，秋宜操琴”，那么冬天当干些什么？最好是暖气快点来，窝在架子床上，看看江南这样的书，怀怀旧，做做梦。
 
在这本书里，有一所大学——汴京大学，饭堂宿舍图书馆中穿行的，是郭靖黄蓉乔峰康敏王语嫣，传奇从一部书转到另一部书里，象是过了几生几世，不是冤家不聚头。
 
于是郭靖与黄蓉在图书馆里同窗共读，康敏成了乔峰心头的胭脂痣，令狐冲是个理想主义的愤青，杨康则面对现实百无聊赖下去。小说在一堆虚设的人物里写现实，生活却被写得生动之极。看到黄蓉把两个男生调到一起，自去与靖哥哥耳鬓厮磨，忍不住大笑。看到杨康以等泡面泡熟为人生最大乐趣，不由得鼻尖好象又闻到了那股葱花香。
 
从金庸到江南，虽然写的是少年意气，可时移事往，英雄却已没了气概。郭靖到哪里去“为国为民”，好成就“侠之大者”？令狐冲当个小小班头，都已经是焦头烂额，更不用说指挥着三山五岳的好汉，乔峰的一身好功夫够他当个灌蓝高手了，但“虽千万人吾往矣”，已是前朝旧事。小说的前半部分尚且挥斥方遒，后半部分却是弦转悲凉，莫大的琴换上两根新弦，铁打的学校流水的人，都是这样一拨拨来往的罢。
 
而爱情总是必不可少。郭靖依旧是傻人有傻福段誉依旧是花痴，不过乔峰的感情，却出人意料之外。江南让他对康敏念念难忘，对阿朱说走就走，只怕要得罪上一大篓的金迷。而这样写康敏这个人，却是让人体会到时间不是大宋而是二十一世纪啦，江南在这个地方体现了他的自由宽厚处。杨康也显得不那么坏了，爱是穆念慈自己在爱，有没有回报其实也不能勉强，江南说他和黄蓉是一类人，是啊，他是不够忠厚的聪明人，如此而已。
 
虽说是外有忧内有患，汴京大学还是给了一群少年一个歌哭笑骂的空间。闲云湖影日悠悠，物换星移几度秋，四度春秋尽，从此便南北东西各自由。
 
江南在后记中酸溜溜地念了句：“当时明月在，曾照彩云归。”想必如今是莲苹鸿云尽散矣，纵是彩云归来，哪里寻江南旧梦？唉，我为什么也要想得这样明白？为什么不做做梦？为什么不想明天推开窗子，是乔峰路过窗下？我摆在窗口的海棠花儿还掉啊掉下去，让他抬头就看到我？

阅读江南^-^
 咕嘟咕嘟
  
 
 
  
 
 
 于2002-10-25 11:33
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 有一天在一个坛子上厮混，偶然看到有人在恶声恶气“网络武侠都是有始无终，尤其以清韵那帮人为甚，江南为首恶。”既然能让人这么气急败坏，估计是很有点看头了，就循着找过来。果然没让我失望。
先看的是《柳上原》，看到的是一丝沧桑，是那种中年人疲倦，冷漠，和世故，看到作者在感想里说“她死，是因为她天真。”真的有一股凉意，作者不再年青了吧，是经历了太多事，那一点柔情都已经消磨，留下来的，是些碎梦的残忍。相对而言，天平说“杨放当然不会被毒死，这是大神所不能充许出现的情况。对于这故事里面唯一的好人，让他怀有万金，携美遨游...好人有好报的”能让人有一点会心的微笑。
接下来看《此间的少年》的时候就奇怪了，是同一个人吗？时光一闪，又回到的学生年代，略略看了一点，因为学生时代离我已经久远，没什么共鸣了，就也没读下去。看看后面的点击数，看看《次间》在各种评论里出现的频率，自己会禁不住苦笑一下：“原来真正已经变老的是自己啊。”
《琢鹿》好象是作者自己比较终爱的作品吧。但也不是很读得下去。我一般不喜欢远古神话背景下的故事，那些人物，我要搞清楚姓名里哪个是姓，哪个是名都很困难，也许本来就是不分的，更不习惯名字只有一个字，真是不适应。其实从根本上来说，是那个时代已经远离了我熟悉，我喜欢的那种传统历史文化的氛围，毕竟，我是看金庸长大的，先入为主嘛。也是因为这个原因，我更喜欢《九州》和《西幸》，虽然是架空小说，但九州里分明看到了战国的风云，楚汉的壮阔，在《西兴》里看到了宋辽的铁马金戈。
  
阅读江南之二
 咕嘟咕嘟
  
 
 
  
 
 
 于2002-10-25 13:06
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 《天王本生》同样是一部我没有读下去的作品，也是因为同样的原因，我进入不了小说营造的那个环境里去。
说到这里，引出了一个问题，江南写东西，是已经远不是讲一个故事这么简单了吧。故事有很多种讲法，《武林旧事》是一种，不温不火，娓娓道来，一点点的，情节枝繁叶茂起来，到后来，读者发现已经欲罢不能了。这是最纯粹的一种，就是为了讲一个故事。但要讲的出色，并不是很简单的，按东东宝的说法，讲故事的天赋是难得的。
《英雄志》也是一种，布局深远，气魄宏大，无数的线索，人物一点点汇集，凝聚到最后那一点，所有的张力达到极限，轰然爆破。
还有一种，是希望通过一个故事，表达一点东西的。这当然也有高下之别，写的不好，很容易变成说教或者是宣泄，写的好的，是能够余音绕梁的，这一类，有一个很有意思的例子，就是前段时间清韵上的一个短篇。骑桶人的《归墟》。读完了，感觉到了作者想说些什么，但是什么呢，到现在我也没明白。
最后想说的一种，是有了一定道行的作者身上才能看到的。比如古龙的《天涯明月刀》，那是作者希望求新求变，求自身的突破了，这种故事，作者讲的最苦，读者也看得最苦。一本《天涯明月刀》到现在我也没通读。
那江南是怎样的呢，我觉得，中短篇里，接近前面说的第三种的比较多，《柳上原》之外，有很典型也很出色的《中间人》。长篇里，应该不乏最后一类的，要不怎么有些东西这么难以亲近呢（笑）。江南还有一个很明显的倾向，就是情节的淡化，在中短篇里尤其明显。那是一种很铺张的写法，环境的渲染，情绪的渲染，气氛的渲染，徜徜徉徉，是很丰腴的文字。看到过天平的感慨：自己一万字交待的事情，到江南手里，十万字也未必够。这是一把双刃剑，对小说不是散文，毕竟故事是小说的骨，皮之不寸，毛将焉附。度还是很重要的。
  

【评论】能不忆江南（不能说是评论……只是感言^^）
 甜橙
  
 
 
  
 
 
 于2002-03-29 16:32
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 江南文评
前言：不知是什么鬼使神差，每次想要动笔写文的时候就会无巧不巧弄到江南或者杨叛的文章~~~读完之后就是一大段日子的沮丧和自愧，对着Microsoft Word的界面只会发呆。下午刚刚看完《涿鹿——炎的最后王孙》，忍不住就写了这么篇东东出来^^|||b
 
每次看江南的文，总是会让我喉头哽塞郁闷良久，会让我眼眶发热酸涩，而想要掉下的泪却早被愤怒烧干。江南写神，写魔，写妖，然而也应该说他写的什么都不是，只是人，是人类才有的悲哀、愤怒、怯懦、矛盾、卑微、豪壮、勇敢……以及，愚蠢。
真的很蠢。
为什么总要眼睁睁地看着一次又一次的错过，看着一次又一次的情深不寿，看着一次又一次的英魂泣血，看着一次又一次的豪情义烈陨落于无情的天命、陨落于率兽食人的虎狼豪强，陨落于己身可悲的踌躇以及可笑的仁义？！！！
——现实……
这是一个多么冷漠多么残酷，多么令人不寒而栗的词。我们已经不是天真得相信好人一定慈眉善目、坏人一定在额头上凿着个“恶”字的三岁孩童了；惟其不是，惟其我们已经懵懂地看见了这人类社会从千万年前到现在生存下来的金科玉律，所以我们也才清晰地体会到了，时间赋予我们经验和思想的同时，也给予了我们看清楚后所带来的更深刻的痛苦。
曾经的朦胧深情，何以错落成无法挽回的水涸高唐云散湘江，所谓的大彻大悟只是心死成灰，究竟是悟，还是误？！！曾经豪情壮志不顾生死仗剑只为弱小鸣不平，那一句简简单单的“不怕死”，何以在岁月流逝中变成踌躇顾虑，甚至只变成遗憾的“那时候太年轻……”？！辉煌的梦想在时间无情的消磨中褪色，相依为命浴血扶持的兄弟、挚友、战侣，当年高歌共饮声犹在耳，而今日竟已不择手段必置对方于死地？！！“白首相知犹按剑，朱门早达笑弹冠”，何其悲哀的是我们竟不得不面对变质的现实将美好的记忆撕成碎片！
然而更悲哀的是，在那些故事中，没有错和对，没有壁垒分明的正义和邪恶，没有挥刀而决的简单二分法。当我扪心自问，竟发现自己没有任何的资格和立场去指责、甚或只是评论。迷失在盘根复杂的、人类所有卑劣与高尚的情感中，当我们茫然失措于找不到熟悉的忠奸面谱时，搞不清究竟该唾骂谁赞扬谁的时候，一切都在哽咽与郁结中悄然沉寂。留下的只是伧然的自语：“为什么？究竟为什么会这样？”
江南行文，不曾用煽情的词句来酝酿氛围，也不曾用繁花似锦的文字来打造意境；他的文表面看来如江南春正好时一杯清茶，淡淡香远，带一抹雅，一抹苦，一抹青涩，一抹回甘的甜，仿佛诱人；而入口才知是毒辣猛烈的鹤顶红，搅得人五内俱焚血气如沸，却哭不出吼不出，硬生生逼得你肝肠寸断，只觉渺渺世情滔滔人生，竟容不下一刻的平安喜乐，刹那间万念成灰。毒入肺腑后，唯一的解药是最后慈悲留下的一线心灯，告诉我们“人死了，可以挖出来；心死了，就什么都没有了”，是柳上原高歌拔剑的长锋凛亮，是夸父王逐日的大笑与泪，是曼弗雷德为奥莉薇娅而挥舞的死神镰刀。所以，我们悲哀，但是我们还留下了希望。
江南的文，也有意态悠远返朴归真的时候。《烟水如梦》，刀客终于明白了自己失去的是什么，留在南方小镇上悠然守望的是一湖落日余晖水烟如梦；《小船》，渡头偶然的一叶轻舟，剑侠辞别了“天下第一”的名号而去寻找生命中另一次选择。摆脱开十丈红尘的恩怨纠葛后，对人生意义的思索便成为平淡而隽永的醇酒，令人会心微笑。更不用说《武林情圣指南》的恶谑爆笑，《拍砖十二流》的精辟刻薄，让人笑得喘不过气来之余击桌叫好。
网络之大，名家美文之多，只恨我时间有限，不能一一亲历。读好的文章，那寄托在文字里的灵魂不需要刻意去点明强调，就自然而然地从字里行间流泻出来，正是于无声处听惊雷。尤其是短篇武侠故事，总觉得江南杨叛可并称双绝，只是风格略有不同，如果说江南像南渡后的宋词，杨叛就像中唐的边塞诗。而水泡的短篇武侠则跳脱诙谐，最爱的却是他的短篇科幻系列。
余生也晚，不得见先秦贤哲，得见唐宋文豪可也；不得见唐宋文豪，得见今日网络龙蟠虎踞之群英可也。江南杨叛，个中翘楚，劣某何幸而与之共生于当代乎！（——不要理我~~这个人已经发疯了~~）
 
  

评论江南 【精华】  
 旺角卡门
  
 
 
  
 
 
 于2001-11-20 14:32
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 这个坛子我最喜欢江南
 
知道江南还是半年以前，在金庸客栈看见了他的那篇“拍砖十二流” ，当时确实是佩服的五体投地，于是记住了这只江南鹧鸪。其实清韵这坛子对我这种菜鸟太高级了些，有点阳春白雪之对下里巴人，too high to reach。和一群老鸟的锦绣文章比起来，自己这个八分之七看客八分之一文学青年的一点东西实在只配扔进垃圾箱。不过写不出好文章，可总还可以欣赏批评好文章的罢。虽说象江南这样的老怪，一招出手自然有同级别的老怪捧场，本不稀罕俺这种小妖的多嘴，可俺这小妖偏生有话不说就憋的难受，于是也跳出来评价评价，指望大伙看到名人效应，顺便搂一眼俺的帖子，痛快一把也就得了。
 
选中了江南是因为他是第一个吸引我来到清韵的写手。我来清韵纯粹是为看他的文章的。相信清韵肯定有写的和他一样好，甚至更好的牛人。可“喜欢一个人需要理由么？” 就因为他抓住了我的眼球，只有他的文章我读的最多，而我又没有时间和精力去欣赏比较所有人的文章，因此这里我只想评价江南。
 
网上写手要成名就得有篇一炮打响的东西，好比痞子菜的接触，不一定完美，可一定要有特色，讨巧，一出手就抓住看官的眼球，叫人记住你，这样就算下面出了几篇次等品，观众也还有耐心追着看下去。“拍砖十二流” 走的就是这个路术。把网络江湖和小说江湖结合的这么形象又这么搞笑的俺是头回见过。十二流一路下来看到的是现实中的各色嘴脸，让人感叹无论是小说中的江湖还是网络中的江湖，不变的是永恒的人性。十二流里有的虚了点, 有点勉强凑数，不过象“辟邪剑法” ，“玉女剑法” ， “黯然消魂掌” ，“法锣神功” ，“暗青子” ，确实是生动之极。俺认为这“十二流” 是论坛中的入门宝典，应该在各论坛大力张贴，人人修行。可忽然又想到韦一笑曾说过若是俩个练过独孤九剑的人碰到一起的问题，这可不得了。到时论坛上这边一位刚要拍砖，那边冷哼一句“暗青子吧，俺早看出来了” 。那位本来精心准备了块大砖，忽然想到“别人会不会说俺耍辟邪剑法啊” ，吓出一身冷汗，就此作罢。长久以往，论坛上只见“法锣” “十八” 飞来飞去，真正的板砖倒不见了，岂不是害了论坛？真不知这宝典是宝还是祸啊！
 
江南写那种总结性的搞笑文章真有一手，“十二流” 之外就是“武林情圣成名宝典” 。刚看到“九齿钉扒，大唐年间一位情圣曾用过” ，俺就已经笑的喘不过气了。引用一位网友的话：“江南你真是一等的妙人儿” ，概括尽了。
 
其余的几篇评论性文章我觉得一般，象评价胡斐的，角度是独特，但风格上没什么，印象也不深。三国的两篇已是玩闹了。
 
现在谈谈小说吧，抱歉的是江南最长的“天王本生” 我没有读。第一它太长了，而且没有完成；第二我除了看过动画片“天空战记” ，对佛学一窍不通，因此放弃了。
 
记得当年读古龙，疯了似的一本连一本，除了几本经典外，其余的几乎是读完一本骂一句，“怎么又是老一套。” 可骂完之后又接着读。这就是古龙的本事，你可以骂他情节单一，人物重复，甚至一堆读下来什么印象也没留下，可他的语言确实能抓住你，让你沉浸在阅读的快乐中，一心只去体会语言的魔力。
 
 
有点跑题，其实我是想说江南的小说也是胜在语言。读他的东西，很多时候不是看情节，而是欣赏他那种或平淡或激越的语言所产生的美丽。这种感觉很难说清楚，有时是一段风景的渲染，有时是一句精妙的比喻，还有时是整篇文章的一种气氛。江南的文笔很见功力，同时也有自己的特色，而他的特色吸引住了一批读者。
 
不过如果写长篇的话光有语言是不够的，情节的处理必须跟上，江南在这一点上似乎有不足，因此他最好的东西还是在短篇上。
 
“紫薇.残红.风华”，“月.刀.相思红豆” 和“长沙绞风” 估计是早期的作品，作者的风格还不明显，“月” 有点模仿古龙，大胡子欧阳烈穿红豆的形象怎么看都是作秀，拽的可笑。“长” 里黑衣汉子与赵飞劫决斗之前话说的太多，作者似乎想借主人公之口表达一下自己对生命的珍惜态度，进一步树立其英雄形象，可惜运用不当倒让人着急，恨不得喊一句“大哥，别磨唧了，打吧！” “紫” 最不好看，不作评价。
 
“烈火焚琴” 据说评价很高，一看上去大失所望。与其说是部小说，不如说是作者读完辛稼轩的词陷入狂热状态的胡言乱语。从来没见过这么拼命堆砌词藻，卖弄文字的东西。一堆堆华丽的修饰能把人淹死，却对主题毫无用处，只是增加观众的厌倦。叶焚琴的妖鬼之性本来是个不错的入手点，可惜作者给他安排的几件刺杀完全没有显示出这点，而压在他身上的修饰使这个人物彻底失败。首先，杀岳清浊和尚轩用的是一个法子，就是所谓的“以诗勾魂，以剑杀身” ，看起来似乎慷慨激昂，风流的没了边，其实是用对手的弱智反称主角的荒谬可笑。想那岳清浊尚轩该是何等心机深邃，滴水不漏的人物，会在完全有防备的状态下，但凭叶三高歌一曲就心神大乱，任其宰割？不是弱智就是疯子。这要是遇上在下或韦爵爷，乘他唱的如痴如醉时，喊一声：“老叫花，你这副好嗓子，却不去戏台上做大花面？” ，一刀砍了，让他作个十足真金的“诗妖剑鬼” 。至于刺杀鲁王更是可气。看到女孩作人质，杀了便杀了，妖鬼之性的人本来就谈不上怜香惜玉，目的是一切。可恨的是作者居然说被杀的女孩觉得是被保住了清白，还心存感激。杀了人还要把良心抹的干干净净，自以为不是杀人的魔鬼倒是拯救的天使，太恶心了。看到叶三脱下白袍盖在女孩身上，我觉得简直是给他自己的卑鄙遮羞罢了。总之，作者企图慷慨激昂一把，结果是混乱的情节，失败的人物和彻底的滥情。
 
 
“春风柳上原” 看来是作者想表达自己对胡斐侠义精神的理解。当一个人跨过了热血少年的阶段，拥有了声名，地位，和阅历这一切资本和负担时，还能否坚持当初的理想。主题很好，有意义，很出彩，人物心理的矛盾也写出来了。唯一遗憾的是打报不平的对象月七娘总让人同情不起来，感觉象自己去送死还连累了别人。这就让人对主人公的牺牲感觉有些不值了。
 
“小船” 好象一篇很美的散文，带烟水汽，有种朦朦胧胧的伤感。缺点是水汽太浓，因此看时感叹，看后没什么印象。
 
“茧” 里的佛法意义俺是不懂的，所以俺只能用世俗的思想来理解。小和尚和小姐相好，老和尚阻拦，最后一出悲剧。其实老和尚想法是不错的，红颜白骨，不值为之破了修行，毁了自己得意门生的“前途” 。他开始时劝导的方法也是对的。只是他忘了佛法讲个“悟” 字，引导可以强迫就错了。最不应该的是阻止小和尚去救小姐。若是平常人求救，相信他一定会救的，可为了怕徒弟再入“歧途” ，自己心血白费，竟然见死不救，这就心思不正了，更是偏离了佛法，实在是自己入了“歧途” 了。自己都没“悟” ，怎么让徒弟“悟” 呢？
除了佛法的描写俺似懂非懂外，对小和尚和小姐那朦胧又真挚的爱情写的真是好美，好纯，好伤感。我喜欢。另外那个慕容真一俺最喜欢，觉的谁该死，杀了就是，跳出三界之外，不在五行之中，全凭自己心意行事，真是飒的没边了。
总之俺对佛法这东西实在没兴趣。俺还是喜欢俺最崇拜的佛学专家段誉哥哥的一句话“王姑娘就是变成白骨，也是美的不得了的白骨啊！”^-^
 
短篇里我最喜欢的是“一千零一夜之死神” ，“控方律师” 和最新的“中间人” 。
 
“死神” 是个很美的童话。记得小时候读童话，喜欢格林而不喜欢安徒生。王子和公主总是终成眷属，快乐的生活在一起的。因此读“海的女儿” ，第一次发现我们的小人鱼没得到王子却变成了泡沫，好伤心，因此不喜欢安徒生。长大后才明白格林兄弟送给我们一个梦想而安徒生告诉我们一个真实的世界。江南将“一千零一夜” 的故事完美的引入，给我们塑造了这么一个可爱的死神和这样感人肺腑的爱情。正象江南自己评价的，这篇童话有安徒生的味道：虽然悲剧的结尾有点伤感，可爱的牺牲与奉献总透着一丝温暖和希望。(这里我也想谈一下王尔德，江南说他的东西凄厉，我觉得更甚，简直就是残忍。看他把快乐王子破碎的心扔进垃圾箱，把小燕子用生命染红的红玫瑰扔进烂泥碾个粉碎。告诉你最珍贵的爱心，最执着的牺牲，也温暖不了世人冷酷的心，拯救不了贪婪的灵魂。别人的悲剧是将美的东西撕破了给人看，王尔德则将最美的东西打个粉碎，扔进烂泥，告诉你那是一滩狗屎。我认为王尔德的童话绝对是儿童不宜的)
 
“控方律师” 是江南最写实的作品。没有了他作品中常见的华丽的语言，这个作品平实的多。故事仍然不是什么新鲜故事，可完全主观的白描的手法却深深吸引了我，仿佛进入了主人公的内心，能够随他的愤怒而愤怒，绝望而绝望。“司法女神到底是个战士还是个商人？” 江南的文章中总有这样的妙语。最后那段父子之情写的真好：即使最卑贱的人也舐犊情深，那分永远弥补不了的愧疚与悔恨。叹。。。
 
看过“中间人” 后我就发文“质问” 了一番。其实是爱之深责之切。这篇文章语言优美而精练，没有大力的渲染，人物形象却鲜明而栩栩如生。江南的技巧真是越来越老练了。让人一看三叹，过瘾过瘾！！
 
“逐鹿” 是我唯一看过的江南的长篇。优点非常突出缺点也突出。选择上古时代的传说作背景本身就新颖大胆，没有一定的功力是不敢写这种题目的。江南作到了。看着“逐鹿” ，我才发现那些早已耳熟能详却从没有任何感触的神话传说竟能被再现的这么雄壮激烈，充满魅力。“夸父追日” 的故事不再是一个疯子的不自量力，而成了追求光明自由的赞美诗。“刑天舞干戚” 也不是抽象的一句话，而是豪情盖天的一位英雄立在眼前。想象着我们的祖先，在那鸿蒙初辟时代，曾经张扬过怎样烈烈的生命意志：崇拜力量，敬畏自然，有些残忍，有些野蛮，可却赤裸着人的本性，拥有着自由的灵魂与热血。过去感觉江南的东西以小桥流水见长，有点“婉约派” 的说。想不到到“逐鹿” 风格一变，狂的不得了，玩“豪放” 也玩的不错。应该恭喜江南写作功力又进了一级。
缺点是江南不知怎么回事，非要不时的插磕打浑一下，还加上几句网上小混混的切口，主题被削弱了不说，而且毫无意义，杀风景！
“逐鹿” 中最喜欢刑天和共公，他们体现了逐鹿的精神。反到是主要人物的刻画，如蚩尤，云锦还是拘泥了些，要是给他们在加点野性，就更有魅力了。
 
呼噜呼噜写了这么多，这块大砖希望有点益处。面对“十二流” 的发明者，这里俺先自己招了：“俺用了辟邪剑法，法锣神功，亢龙有悔。。。” 还请大侠明鉴。
 
  

蓉儿蓉儿偶耐你~~~~~~~~~~~~~~~~~
偶看到了马甲两个字眼睛就亮乐……

蓉儿蓉儿你太好乐……555555……感动失语中……
江南总集已经做完了神话幻想科幻动漫九州爱情和现实，四个通宵也交代了。剩下最恐怖的武侠闲聊和评论……汗一下先，看见那些字数俺就想痛快的晕过去……

看了这些评论，最大的感觉就是想再去温习一下南同学的作品，把以前囫囵吞枣一撇而过的细节再仔细品味一下．榕二辛苦了．
 
朱香啊，你这样不是南山胜似南山，要我是江南，肯定感动得要掉眼泪了．

提醒一下，星光灿烂可能未必是江南的马甲；俺当时认为是的原因是这个id曾在江南的《此间少年》后面跟帖说“其实很一般的，大家过奖了”。ft，当然这不象江南的作风；但若不是江南，星光同学的语气也够恶心了：）
 
星光的文字也不怎么像江南，但是不是江南用心打造的另类马甲？呵呵